今年ART TAIPEI，首都藝術中心將帶來四位藝術家、兩個主軸但又互相結合的主題作品。

近年全世界的焦點，都放在SDGS永續發展目標。此次展出的四位藝術家作品，創作的概念皆不脫離SDGS的宗旨，企圖藉由藝術作品，傳達環境生態、性別平等的概念。

當代水墨的一代宗師劉國松，以「革中鋒的命」發展出一系列獨樹一格的東方繪畫。創新的思維、融入了世界史觀，在世人談論世界共好之前，早已將科技發展時事、藝術創新理念、紀錄並尊重磅礡自然景色…幾個概念結合，融入畢生心血結晶，創作出一件件引人入勝、嘆為觀止的巨作。

藝術家林順雄是一個能將水彩用色掌握自如的創作者。藉由水分和顏色的掌控，讓水性媒材專屬的暈染、東方繪畫中才有的墨色及韻味皆躍然於紙上。透過傳神的技法，整體大氣磅礡的風景，震攝著觀者的視覺感官，畫面上畫龍點睛的動物們，是駿馬、是翱翔的飛鷹，其皮毛、眼神抑或是姿態，皆能傳神的展現在畫面上，讓觀眾的目光聚焦，嘆為觀止，傳達出自然界萬物皆有靈的精神。

藝術家李屏宜的藝術和創作涵養，乃至於藝術家個人特質，皆流露出何謂慢活的美好實踐。花蓮原生、根落台東的緣分，豐沛的自然美景早已融入在她的細胞裡。從生命歷程過渡的微小美好，催生出「蘭壽」、「紅龍」、「Shell Lady」等嫁接記憶物件的詩性再造。廣至受原鄉潛移默化的感染，將山、田、海的養分，巧妙透過木刻，以「版」與「畫」在作品和情感的層次，開創且倒映出了她的嶄新篇章。在屏宜的創作下，延綿漫長的海岸線，是美好風景的延伸，藉由作品提醒著觀者自然環境的壯闊永續，是大家需要努力維護的。

高橋弘子擅長藉由細緻的畫筆，勾勒出北海道已絕跡的動物。狼群、熊、鹿、丹頂鶴…都在其筆下賦予了不同的生命樣貌。高橋的藝術創作多以投射自我內觀的嚮往，透過觀察到的動、植物為主體，描繪不論是實際存在或想像中的生物，在各異其趣的姿態中，加以故事論述後鋪陳、傳達對生命及自然的尊重。

藝術家李霽洵的木雕創作在台灣當代藝術圈頗受好評。創作主軸圍繞著女性的身體，時而搭配令人畏懼的昆蟲：蟑螂、蜘蛛、蠍子或是毒蛇，結合著完美身形比例的女體，赤裸地傳達出在父權社會裡，女性被既定價值觀的壓抑以及自身的叛逆；近期柔軟的女性姿態結合各種嬌豔的花朵，更是述說著女性在這社會被世俗觀念無謂的要求，而長成普羅大眾希望的樣子。在現今社會，仍有許多性別不平等的偏差觀念，造成許多悲傷的事情不段發生，而且沒人能置身事外。

永續發展目標，從自然環境乃之餘社會觀念，都是普羅大眾需要努力的目標。藉由此次展出，希望能喚醒觀者對於環境、社會價值觀的重視，一點點的改變，造就更好的生活。